常秋月简历 - 名人简历_新站到阅网

常秋月 - 个人简介

常秋月（1978--）一团演员，荀派花旦。1988年考入北京市戏曲学校，师从孙毓敏、李金鸿、胡芝凤等，学习了荀派剧目《红娘》、《红楼二尤》、《金玉奴》、筱派剧目《乌龙院》、尚派剧目《破洪州》、梅派剧目《霸王别姬》、昆曲剧目《思凡》等，以荀派为主。毕业后分配到北京京剧院，参加了《风雨同仁堂》等新剧目的演出。1994年在“希望之星”公开赛中获一等奖，1995年在蓝岛杯大赛中获二等奖。中国戏曲学院第四届研究生班学员。为北京京剧院一团演员。2005年荣获第五届CCTV青年京剧演员电视大赛金奖（花旦组）。

常秋月 - 唱段介绍

《青城十九侠》“大雪飘云雾遮把山路来踏”（西皮导板、慢板）
《宰相刘罗锅》“实指望从此后不做岸边柳”（反汉调）
《战宛城》“暮春天日正常心神不定”（西皮慢板））
“可怜我独守孤灯夜难寝”（西皮原板）
《红楼二尤》“替人家守门户百无聊赖”（四平调）
《霍小玉》“夜读书睡眠迟精神散漫”梆子）
《金玉奴》“人生在天地间原有俊丑”（西皮原板）
《红娘》“小姐你多风采”（反四平调）
《荀灌娘》“荀家呀世居颍川上”（西皮二六）

京剧-勘玉钏

常秋月饰演韩玉姐，包岩饰演韩臣

明代，钱塘富户俞仁，有女素秋许张少莲，后因嫌少莲贫寒，逼其退婚。素秋母女私赠
玉钏一只，嘱其变卖迎娶；丫环误将玉钏赠与韩臣，韩遂冒名往俞家骗婚。是夜，贼
盗俞家，杀死夫人、丫环，劫去衣物及另一玉钏。途中，败为更夫追赶，遂将包袱丢在
少莲门首，少莲因而被诬为盗，屈打成招。素秋见少莲非成婚之人，知被骗失节，羞愤
自制。韩臣抹玉姐，见兄有玉钏，几次索要末得；适贼售玉钏，玉姐欲买未成，贼又窃
去韩臣玉钏。正遇县令熊瑞过此，将贼拿获。御史陈智传讯韩臣，玉姐上堂申述，案情
大白。玉姐爱慕少莲，由陈撮合，成为夫妇。

常秋月踩跷

《乌龙院》中，扮演阎惜姣的演员常秋月是踩了跷登场的，看《乌龙院》，听唱，没甚彩头，尽“四平调”；看演，却能出新：阎婆惜与张文远偷情的俏媚、柔美、推就，与宋江敷衍的拿捏、搪对、刁钻，直到她拿住了宋江私通梁山的把柄，那装有晁盖书信的招文袋，变得绝情、凶狠、毒歹，逼得宋江不得不杀之而弥己祸。此刻牵动观众神经的，就是阎婆惜尤其是“踩跷”的“这一个”，使观众对这位未及而立年华的北京京剧院“荀派”旦角新秀常秋月刮目相看。他的阎婆惜是“筱派”路子，而原名于连泉的小翠花，是上世纪堪与“四大名旦”齐名的京剧表演艺术家，并以其卓绝的“跷功”著称于世。

何为跷？跷是传统京剧中旦角演员表演时的一种道具，登台前将一对木跷绑在脚上，叫做踩跷。十八世纪末叶的旦角演员大多由男性演员担任，大脚板粉墨登场怎样表现缠了足的三寸金莲？于是就用木头削制成前尖后圆的女足形状的“跷”，扮装时用长长的布带子绑在脚上外穿彩裙彩裤，只露“纤纤”小脚，便是娉婷娇娜、顾盼生姿的玉女了。

梨园界对跷曾持两种意见，赞同者说踩跷可使台步灵活、身段美妙；主废者认为踩跷摧残演员的身体，并与“禁缠足”有悖，最终还是在解放后废弃了“踩跷”。直到1986年，北京京剧院的花旦秦雪玲替李世英（偶有恙）演《婵娟误》，作为保留京剧旦角表演艺术的一种技巧，她第一个恢复了跷功，从那时起，京剧舞台上又出现了踩跷的旦角演员。

当然，这并不是说凡旦必跷。但有些戏，特别是旦行中的泼辣旦、刺杀旦、玩笑旦、刀马旦等等，在某些剧目上按老先生的演法，还是必须踩跷的，如：《游龙戏凤》、《拾玉镯》、《小放牛》、《扈家庄》、《战宛城》，还有这出《乌龙院》。毕业于北京戏校、受教于李金鸿、陈永玲、孙毓敏等名家的常秋月，这次就成功地继承了跷功艺术，成功地演出了“筱派”传人教授的《乌龙院》，既光大了京剧旦行传统的表演技巧，又体现了一名优秀旦角演员所应具备并精到的手眼身步基本功。

常秋月简历 - 名人简历(图1)

常秋月 - 给常秋月的一封信

看了您演出的《合钵》，朋友说您一定是个有灵气的人，下了工夫了，听起来确实是赵燕侠的味儿。我对旦角素无研究，不能从专业技术上给您什么意见，但是从观赏者的角度，我想和您探讨两个问题，供您思考：

一、所有旦行流派的创始人，都是男子。为什么？只是因为历史原因么？是不是也有艺术上的问题呢？男人演女人，还要演得娇媚可爱，绝不是件容易的事。弄不好就让人做呕了，但那些大师们是怎么做到的呢？除了先天条件外，他们一定都认真地揣摩女性的心理和特色，他们要用女子的神韵来弥补由于性别造成的不足。现在女性演女性，条件先天都具备了看似是优势。其实反而会忽略了这样的过程，就是：“把女性本身固有的内在因素经过加工提炼，化为艺术手段再现于红氍毹上”。戏曲观众最回味的是艺术化的女性，而不是本色的女性。女演员若漂亮可人、声音甜润，能夺一时之宠。但以艺术家的标准为追求，这可能就不够了吧。再举例，为什么世界上最优秀的服装设计大师几乎都是男性？他们的设计能充分的勾勒女性的形体美和气质美，也是由于有一个“揣摩”和“提炼加工”的过程吧。作为京剧演员，当然每个程式动作都是被加工的、夸张的、艺术化的，但那仅是技巧。女演员还应该在心理上用旁观的视角，对女性美有一个更深刻更准确的研究，从而知道哪里着力，哪里找俏头，把角色艺术化。就好象，聪明人脑筋好是先天的优势，但他必须像笨人一样执着勤奋，才能有一番大成就，否则往往反被聪明误。这是留给所有坤旦的课题，您不妨想一想，也许能有悟。

二、看得出来，您在演《合钵》的时候，很用心也很动情。“小乖乖”唱段前的“儿呀”念得肝肠寸断，甚至您自己也被感染，尾音出了点小岔，多少留下了遗憾。唐禾香也提及过这样的事情，她演《红灯记》，在“说革命家史”一场几乎无法自制，虽然忍住了哭但影响了唱。我觉得，一个成熟的演员应该能将角色的情感，充分转化为艺术的情感有效地传递给观众，而不是变成演员自己的情感干扰了表演。动情是对的，以声腔悦人，更要以真情动人。但不能简单的理解，观众并不是来看演员真哭、真笑、真闹的，而是来看艺术的。真情是前提，艺术的表达才是目的。我曾看李世济老师演出《窦蛾冤》，〖反二黄〗唱段时，她一边唱一边眼泪直流，但声音并没受到影响，很饱满到位。这就是经验，也是功力。保证艺术上的完整是最重要的，调动真情也是为了这个目得，因此不能“真”而不“美”，要“哀而不伤”才行。

透过观众的掌声和叫好声，可以看出您的演出总体上很成功，您的观众缘也很好，大家都看到了您的努力。我是外行，这两个问题只是一直思考的个人看法，不知道能否对您有所帮助。希望您能博采众长化为己用、扬长避短再接再厉，成为一位有个性有创造的优秀花旦演员，让观众为您的艺术喝彩、为您的艺品喝彩！

常秋月 - 活动年表

常秋月 - 所获奖项

2011年4月8日，常秋月获颁第21届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖。