魏天葆 人物介绍

魏天葆老师简介

公开发表有关越调音乐等研究文章数十篇。有《河南越调两大地域流派概略》、《越调的正装戏与外装戏》、《[铜器调]是河南越调的另一支声腔》、《越调[流水]的原板特征》、《越调[铜器调]漫议》、《越调唱腔曲牌与早期音乐体制》、《两个越调不同“族”》、《（越调）副末开场变易谈》、《南阳越调的美学特征》、《宛北、宛东越调的地域流派属性》等。特别对越调剧种的声腔属性、音乐体制和主要板类等进行了不同侧面的研究。出版了《河南越调音乐概论》一书。

魏天葆先生治学态度严谨，善于合作。在《河南越调[慢板]结构体式刍见》中，与岐延斌先生共同研究，对越调[慢板]的特殊结构体式问题，进行认真探讨，提出越调[慢板]具有板腔音乐的本质特征；其五腔句的结构体制，是在长期的舞台实践中约定俗成的结果；而其所以为一板一眼的节拍形式，则是因为它由基本板式衍生之时，采用了变奏重复和无规则扩充的手法，而不是一般的放慢加花和成倍扩充的手法。面对有关越调剧种来历的种种说法，在《越调剧种之“越调”探源》中，理性地指出越调剧种之名，来自于民族传统音乐的调高称谓，是旋宫转调和旋律发展的综合概念。《申凤梅唱腔艺术的美学特征》一文，通过“有u2018筐格u2019不惟u2018筐格u2019的对立统一”、“大将不斵，u2018大音必易u2019”、“大巧若拙的润腔”等几个部分，深入浅出，较为全面地阐述了一代艺术家的艺术品格、特征及其对越调艺术的卓越贡献。该文总结说：“申凤梅的唱腔艺术，是大气阳刚、纯朴自然之美的完美结合，它以气势与力度为主要审美特征，给人以强烈的冲击与震撼，其奥妙在于u2018所见者真，所知者深u2019；她以u2018不变u2019中求u2018变u2019的常新，触动和拥抱人们的审美储藏，以尽可能简炼的音乐语言，与人们的深层情感相沟通，表现出对艺术本质的深谙、真知。”在《越调衰落的音乐检讨》中，通过几十年的艺术实践、感受和深入观察研究，作为一个忠实于越调事业的老兵，决不姑息而中肯地指出越调音乐发展中的不足，对越调的发展、重兴寄以深深的希望。文中指出，一个剧种的兴盛与衰落，不只表现在班社的多寡，还表现在艺术流派、代表性演员等综合实力的强弱以及传世剧目、流行唱段的多少等方面。越调的衰落是一个不争的事实，这是与它种种式微表征相一致的。为此，与其左突右冲地探寻发展之路，毋宁直面现实，找一找问题的症结。

《河南越调音乐概论》（中国戏剧出版社2008年6月）是魏天葆先生系统研究越调音乐的专著。与其他剧种音乐论著不同的是，该书专门设立《剧种述略》一章，通过《渊源诸说》、《百年辉煌与盛世中兴》、《越调的演出剧目（正装戏与外装戏）》、《越调的地域流派（上路调与下路调）》4节，系统介绍了河南越调剧种的概貌，为初识越调者，起到了很好的“导游”作用。此外，该书设立《伴奏》一章，对越调的文场、武场建制及主要乐器的沿革、应用等，予以较为详尽的介绍。该书的《综合板式唱段举例》一章，以代表性唱段赏析为贯穿线，介绍板式在唱腔中的具体应用，让读者从实际出发，更多和更为深入地了解、掌握越调音乐。

魏天葆先生关注越调艺术的传承与发展和越调团体的生存，在上世纪末越调团体数量急速下降、人才大量流失之时，呼吁社会尊重戏曲的发展、生存规律，于《关注戏曲表演团体的生存规律》（《中国戏剧》2003.7.署名宛溪）中，列举大量事实，证明戏曲表演团体历来离不开社会的扶植、资助；大胆提出，新中国成立以后，政府对专业戏曲表演团体的扶植，正吻合和延续了戏曲生存的历史规律；指出戏曲演出团体的体制改革决不能以断奶、裁员为目的，更不能以砍掉剧团为代价。在《论戏曲的文化事业属性》中，有力论证戏曲艺术的社会功能、价值实现方式、艺术创作规律等，决定了戏曲服务性、公益性和知识密集的特点，从而指出，在戏曲艺术的文化事业和文化产业双重社会属性中，文化事业属性居于主导性、支配性、核心性的地位。建议政府有关部门在制订相关戏曲政策方面，把戏曲作为公益事业，在投入上给予保障，在政策上给予扶持，探索出一条科学稳妥的戏曲改革发展之路。

多年来，他搜集越调传统音乐和谈话资料数十盒式磁带，采访笔记十数万字。编写了教材《越调音乐30课》、《南阳越调音乐》（草稿）。多次获省、市音乐设计一等奖。多篇论文分获中国王国维戏曲论文二、三等奖，田汉戏剧二等奖和多次获得省优秀文艺评论奖。独立和合作编写剧本多部，在《剧本》、《河南戏剧》等刊物发表和立于舞台。多次获得省、市剧本一等奖、“五个一工程”奖；曾获文化部文华新剧目奖，参加中国艺术节演出。曾受到南阳地区行署和南阳市人民政府记功等奖励。