吴凤花 - 个人简介
吴凤花女,一级演员。浙江绍兴人,1970年7月出生。1983年5月进绍兴县戏曲艺术职业学校学艺,曾学老生、花旦,后改学小生,师承表演艺术家范瑞娟。1986年毕业后为绍兴小百花越剧团当家小生。扮相俊美、文武皆备、唱做俱佳。先后主演了《陆文龙》中的陆文龙、《狸猫换太子》中的陈琳、《穆桂英挂帅》中的杨宗保、《吴王悲歌》中的吴王夫差、《劈山救母》中的前刘彦昌后沉香等20余出大戏;《救裴》、《慎思》、《跪池》等10余出越剧优秀折子戏,塑造了一系列文武兼备,性格迥异的舞台人物形象。她与吴素英、陈飞等搭档,使绍兴小百花越剧团以擅演文武戏而独树一帜,受到行家与观众的赞美与欢迎。曾随团一次赴台湾、二次进京、四次赴香港演出。1998年4月15日在武汉演出《断桥》中,因掼“飞吊毛”造成第6第12节胸骨压缩性骨折,但她不负众望,坚持带伤继续演完下一个折子戏,使观众大为感动,纷纷前往医院慰问,赞誉为“德艺双馨”。她获1990年“霞飞杯”全国越剧青年演员电视赛“越剧新星”称号;1994年中国小百花越剧节金奖;浙江省第二届小百花会演优秀小百花奖、金艺奖;浙江省第三、五、七届戏剧节演员二等奖和一等奖;第十三届中国戏剧“梅花奖”。为浙江省劳动模范、浙江省十大杰出青年之一、浙江省“三八“红旗手和中国共产党浙江省党代表。吴凤花 - 艺术特色
吴凤花塑造的角色是如此多样化,难得的是都能做好形神兼备。她的表演感情饱满,善于刻划人物,能将不同人物的性格表现得淋漓尽致,令人深受感动和回味无穷。戏路之宽广,在越剧前辈艺术家当中或许较为普遍,但在中青年演员已不多见。吴凤花勇于作多方面的尝试,这除了她勤于以实践来作为对艺术的磨练之外,也缘于她师法其它剧种的长处,不论是京、昆、川剧等大剧种,或各种各样的地方戏,只要有可资借鉴之处的,她都毫不犹疑地“取经”,遂取得“百川汇海”之效。如她在昆曲名家汪世瑜的指导下,表演上既有越剧潇洒的一面,又有昆剧纯正、细腻的特点,形成了她独特的艺术风格。“断桥”的表演,借用婺剧的舞蹈身段。《周仁哭坟》取材自京剧、借鉴于川剧,都是十分成功的尝试。从行当而言,尝遍了巾生、官生、大官生、武生、文武生、穷生、娃娃生和演绎“陈琳”时用上的老生程式;从跨越的年代看,由春秋战国、以至清装及现代戏,均曾踄足。所演剧目,有喜剧、悲剧;正剧、闹剧;文戏、武戏;传统、新编。所演人物,有威武、懦弱;多情、负心;善良、奸恶;忠义、叛逆。所有二元对立的特质,都在她一人身上调和了、融合了。舞台上的吴凤花,帅气、俊逸,阳刚之美更是在众女小生中“独树一帜”。“文武兼备、阳刚小生”是外界对她的一致好评,也是她的自我期许。吴凤花 - 艺术人生
“有点傻”1992年绍兴“小百花”赴沪演出《陆文龙》,吴凤花在第一场演出中就摔伤了身体,却仗着打封闭又连演十八场,大家都觉得她有点“傻”。“其实,那种感觉……很特殊。真的,演员一上了舞台就什幺都不在乎了。大概每们搞艺术工作的人都会有相同的感受吧。”吴凤花说她也为此流过泪,也有不少人劝她就此罢了。但她从未想到过要改行,因为她对越剧的感情很特殊。就是凭着这种特殊的感情,吴凤花在舞台上摸爬滚打,一晃就是十个春秋。绍兴“小百花”建团至今排演过十几台大戏,吴凤花几乎一台不落。诚然,对一位演员来讲,能有较多艺术实践的机会是件好事,但她毕竟是个正当妙龄的女孩子呀!有时她也觉得累,想好好休息一下。但只要一向视排戏为最佳的学习方法。接受一个新人物,塑造一个新的艺术形象,必定会有一种与以往不同的心理感受,在排戏的过程中,这种感受会越来越强烈,越来越真实……
人小志大
1995年11月,绍兴“小百花”二度北上京、津献艺,所带两台大戏《陆文龙》及新编历史剧《吴王悲歌》均为近年越剧舞台上不可多得的佳作。《吴》剧排演之初,不少人替吴凤花担心:“你人长得那幺小,能演好一个已过而立之年,高大魁梧的吴王吗?”而且此剧是以一种独特的思维方式,一个新的角度来描写吴王,展示给观众的是吴王的另一个侧面,与以往凶残暴虐,好战喜功的吴王形象截然不同,观众能接受吗?戏开排了,一切顾虑丢在一边。吴凤花又一门心思钻进了一代霸主----吴王夫差的感情世界。表演上,因为服装设计采用宽大的袍袖,从而省去了水袖,使得许多程序化的动作不能挥洒自如地运用。吴凤花在导演的启发下,较多地运用了话剧的表现手法,也可以算是一种新的尝试。吴王峨冠高靴,宽宽的袍袖一收一放,稳稳的台步或缓或急,颇有章法。吴凤花曾经说过。越剧要进步,就必须要进行改革。关键是怎幺改,观众能不能接受。也许有的方面观众不认可,但只要努力,总会成功的。吴王无疑是成功的,吴凤花的出色表演使得吴王的形象愈加丰满。威赫赫,一代君主;情绵绵,一介男儿。如此真实,如此感人。
吴凤花 - 个人轶事
“一塌糊涂”有人说吴凤花聪明,善于吸收姊妹艺术的精华,而且能够很好地运用到自己的表演之中,所以在舞台显得特别有“灵气”。可是,生活中的吴凤花“笨”得“一塌糊涂”。吴凤花的烹饪技术堪称“一绝”。炒菜要幺干脆不放盐,要幺咸得人大喊:“打死卖盐的了!”于是,便常常有人“夸奖”她:“吴凤花只会做‘热菜’。”而她却总是不以为然:“从小吃食堂,锻练少嘛。其实,把‘表菜’炒成‘黄菜’我也炒得来的。”吴凤花颇为自豪地说,别看她的手艺不佳,胃口却极好,从不挑食。她正因为有好胃口,体力才充沛,在舞台上演出时自然是劲头十足。
“成功背后”
看吴凤花在舞台上又是唱又是念,又是摔又是打,象有使不完的劲儿。其实,她的身子骨儿打小就不好。五岁才勉勉强强扶着墙学走路的她是个“泪包儿”,胆子小得吓人。因为身子弱,父母对她一直格外疼爱,犯了错最多不过是父亲瞪瞪眼睛。以前,母亲一直以为小凤花得了软骨病,可是如今,望着眼前亭亭玉立的女儿却总会露出幸福的笑容。母亲十分关心,疼爱吴凤花,也支持她的事业。可是,当她发现女儿的皮肤油彩过敏,甚至原本白晰细嫩的皮肤变黑变粗,还长出不少红疱时,她落泪了。吴凤花也哭过,而且不止一次。团里的人知道她是油彩过敏,可是有时出去,也会有人讲些令她伤心的话。吴凤花默默地接受了这一切:“我不能说我完全不在乎,只能说有一定的心理准备,可以接受了。这是命运,我必须接受命运。”
命运似乎很不公平,先是险些把她拒于绍兴“小百花”的大门之外,继而便是灾难性的两次忙改行和无数次的演出、练功造成的伤痛……甚至连容颜也成了“牺牲品”。然而,她的努力,她的牺牲换来的是舞台上一个个光彩照人,令无数观众倾心相向的艺术形象。短短的几年里,吴凤花就夺得了省内外乃至全国的多项大奖:1990年“霞飞杯”青年越剧演员大奖赛“越剧新星”称号;浙江省第三届戏剧节演员二等奖;第四届戏剧节青年演员一等奖;第二届“小百花”汇演的“优秀小百花奖”、“金艺奖”及中国小百花越剧节“金奖”等。“戏曲是一门综合艺术。演员自身的条件是一个基础,而二度创作则可以给你一个具体体现的空间……要演好一出戏不是一个人,两个人努力就够了,其它人物的表演对整台戏也至关重要的。”吴凤花说,在绍兴“小百花”这个集体中才有最适合她的艺术空间,可以尽情展示她的艺术才华。吴凤花喜欢红色,火一样的色彩。吴凤花给人的感觉就象一团火,会不经意地把你溶化,让你溶入她所塑造人物的感情世界,和“他”一同欢歌,一同流泪……然而,在那团火色中,你又可以看到不曾被浓浓的油彩、胭脂遮盖住的真实的她。
吴凤花 - 获奖情况
1987年获浙江省第三届戏剧节演员二等奖;
1988年全国越剧青年演员电视大奖赛“荧屏奖”;
1990年“霞飞杯”江浙沪闽越剧青年演员大奖赛“越剧新星”称号;
1991年获浙江省第二届越剧小百花汇演“优秀小百花奖”、“金艺奖”;
1992年获浙江省第五届戏剧节演员一等奖;
1994年获中国小百花越剧节金奖;
1996年获第十三届中国戏剧梅花奖;
1997年获浙江省第七届戏剧节优秀表演奖;
2002年获浙江省第九届戏剧节调演优秀表演奖浙江省“艺术明星奖”。
吴凤花 - 荣誉称号
1995年被评为浙江省劳动模范;
1997年被评为浙江省十大杰出青年;
1998年浙江省三八红旗手;
1999年评为浙江省优秀共产党员;
1999年评为全国文化系统先进工作者。
获绍兴市首届“德艺双馨”艺术家称号
浙江省第十、十一次党代会代表。
吴凤花 - 剧目和角色
才子佳人戏当中的文弱书生《梁山伯与祝英台》中的“梁山伯”
《三看御妹》中的“封加进”
《劈山救母》中的(前)“刘彦昌”
《白蛇传》中的“许仙”
《孔雀东南飞》中的“焦仲卿”
《李娃传》中的“郑元和”
《跪池》中的“陈季常”
帝王将相戏当中的英武将军
《马龙将军》中的“马龙将军”
《木兰别传》中的“陆萧”
《风尘英烈》中的“孙临”
《罗成》中的“罗成”
《双烈记.夸夫》中的“韩世忠”
《穆桂英挂帅》中的“杨宗保”
《陆文龙》中的“陆文龙”
《将门之子》中的“周循”
前面几个是成熟的、具谋略机心的大将军,后面三个却是少不更事的年轻将领。
帝王将相戏当中的皇侯角色
《马龙将军》中的“马龙将军”(后半部)
《吴王悲歌》中的“吴王夫差”
《摄政王之恋》中的“多尔衮”
《宫墙柳》中的“成化帝”
前面三位都是介乎正、反之间的枭雄,最后一位却是懦弱无能的皇帝。
帝王将相戏当中的太监角色
《狸猫换太子》中的“陈琳”
(五)官吏、状元、驸马角色:
《沉香扇》中的“徐文秀”
《胭脂·寻思》中的“吴南岱”
《秦香莲》中的“陈世美”
《打金枝·闯宫》中的“郭暧”
布衣、平民
《方卿见姑》中的“方卿”
《醉公主》中的“王善酿”
《周仁哭坟》中的“周仁”
《乾嘉巨案》中的“吕笙”
童年角色
《劈山救母》中的(后)“沉香”
现代戏
《啼笑姻缘》客串演出的江南滑稽戏等等。
吴凤花 - 把艺术献给人民
除了1998年意外受伤暂别舞台一年外,越剧与她一直如影相随。冬去春来,一年里的大半时间,吴凤花都是在外演出度过,无论是在大城市里的剧院,还是在农村简陋的草台,她都秉持着一丝不苟的艺术精神演绎好每一个角色。 在无数的角色之间,她穿梭自如,游刃有余,一个个鲜活生动的艺术形象从她每一句唱词、每一个动作、每一个表情中淋漓尽致地展现出来,让无数观众心醉不已。其俊朗帅气、富有阳刚之美的扮相,精湛娴熟的艺术,深得广大戏迷的青睐,“文武兼备、阳刚小生”就是外界对她的一致好评。 多年的舞台演出,使她患上了油彩皮肤过敏症,脸色变黑,四处求医,均无好转。医生忠告:要皮肤不变黑,只有不接触油彩。停止化妆,就意味着告别舞台。为了演戏,她默默承受着油彩过敏带来的生理和心理上的痛楚。她说:“只要不影响舞台形象,个人形象又算得了什么。” 近年来,吴凤花积极探索新的越剧艺术表现手法,以吸引更多人关注越剧。2003年,吴凤花在上海逸夫舞台举办个人专场演出,将自己17年来的作品总结成两大主题——传承与创新,这也是她整个艺术生涯孜孜以求的奋斗主题。
海纳百川,有容乃大。吴凤花在继承范派风格的基础上,投入了大量的精力向其他姐妹剧种的大师们虚心请教,积极吸收姐妹剧种的艺术精华,并把它们灵活娴熟地运用到自己的表演中。同时,吴凤花积极挖掘千年古城所蕴藏的古越文化,通过越剧这门艺术使传统文化焕发出新的生命力和生机,从而为现代文化注入一脉新鲜的活力。为了吸引新生代观众,吴凤花在艺术题材、表现手法上大胆创新、勇于吸收融汇。她尝试着通过中国戏曲的传统表演艺术来演绎世界名著的神韵,希望将世界名著中国化、越剧化。 作为绍兴小百花艺术中心的原生代演员,吴凤花坚持对青年演员提携和培养。在吴凤花和其他同仁的培育下,绍兴艺术中心涌现出了许多“后起之秀”,在全国性的青年演员越剧大赛中常常占尽鳌头。
2005年11月,吴凤花在绍兴县政府的支持下,成立了以自己姓名命名的工作室。“这是一次新的尝试,通过工作室这个平台,可以整合各种资源,从而为出越剧精品创造条件。”去年,在工作室的策划和运作下,她和上海、杭州两地的著名越剧演员联袂演出新编大戏《虞美人》,获得空前成功。 在艺术生涯中,吴凤花处处以自己的德艺魅力感染观众。
身后一大批铁杆戏迷不仅是吴凤花的知音,还是吴凤花的姐妹朋友。戏迷与吴凤花能有如此深切的鱼水之情,不仅仅来源于吴凤花过硬的艺术表现,还来自于其优秀的品德操守。
1998年吴凤花在武汉上演折子戏《断桥》,在完成一个“吊毛”时不慎重重摔在了舞台上,造成胸骨压缩性骨折,但她依然挺着病痛坚持到闭幕,这种对越剧艺术的执著与敬业深深感染了在场所有的观众。 戏剧界许多艺人纷纷改行跳槽或另觅“高枝”,声名远扬的吴凤花当然也有许多谋求个人发展的机会,但她说,绍兴这片肥沃的土壤养育了自己,绍兴小百花越剧团为她提供了最适合发展的空间,这才有了今天的“吴凤花”,因此要怀着感恩之心回报故土的栽培之恩。
24年来,吴凤花一直以“德艺双馨”的品格活跃在越剧界,获得了无数的荣誉:1990年“霞飞杯”青年越剧演员大奖赛“越剧新星“称号,浙江省第三届戏剧节演员二等奖;第四届戏剧节青年演员一等奖,第二届“小百花”汇演优秀小百花 “金艺奖”,1996年全国梅花奖得主等等。 面对当选为十七大代表的殊荣,吴凤花说:“作为一个基层的演员,能成为十七大代表,感到无限的荣光,这不仅是一个人的荣誉,更是整个文艺界的荣誉。”